#malowanie # warsztat 
#inspiracje malarzami

          Za dwa dni pojadę po raz kolejny do Krakowa, by czerpać inspiracje z warsztatu "Kolor na moim pędzlu", więc śpieszę
​z opowieścią o poprzednim poniedziałku (24.02) w pracowni Kasi Bruzdy-Lecyk  http://iluminatornia.pl/ .
                   Tym razem inspiracją był inny ciekawy malarz Henri Matisse.
Wg Wikipedii Henri Matisse był uczniem Gustave'a Moreau, początkowo tworzył pod wpływem impresjonistów oraz sztuki japońskiej. W 1905 wystawił swoje prace w Salonie Jesiennym. Wykształcił wkrótce własny styl. Sławę osiągnął już za swego życia. Matisse zapełniał swoje płótna plamami żywych, świetlistych, zwykle silnie kontrastowych barw, które częstokroć, w trosce o czytelność obrazu, obwodził delikatnym konturem. Po operacji onkologicznej utracił sprawność fizyczną i poruszał się na wózku inwalidzkim (nie mógł pracować przy sztalugach) – zmienił się wtedy profil jego twórczości – tworzył odtąd papierowe kolaże. Henri Matisse był rywalem Pabla Picassa.

      Różnorodność stylu malowania i żywe kolory stosowane przez tego malarza, dodatkowo wzbogacało świecące przez okna krakowskie słońce. W tym świetle kolory same się dobierały, chociaż zalecenie prowadzącej zajęcia było takie, żeby używać trzech podstawowych barw: żółtego, czerwonego i niebieskiego, ew. trochę białego.
​I co z tego wyszło?

Czas w pracowni tak szybko płynie...

    Chciałam jeszcze zwiedzić MOCAK, czyli Muzeum Sztuki Współczesnej... ale zapomniałam, że w poniedziałki muzea są nieczynne dla zwiedzających.
​     A więc do następnej okazji!

   Wspominałam już kiedyś albo na tym blogu albo na blogu Facebooka "Rękodzieła Zuz-Anny", że rok temu odkryłam w Krakowie niezwykłe ciekawe i inspirujące miejsce, jakim jest "ILUMINATORNIA" Kasi Bruzdy- Lecyk  i jej przewodnie motto "Odmień swoje życie sztuką".

    Kasia prowadzi pracownię artystyczną w Krakowie i w Warszawie, w której przez krótkie warsztaty , dłuższą Akademię, bądź wyjazdy plenerowe do Włoch, propaguje sztukę, malarstwo. 
Po szczegóły odsyłam zainteresowanych do jej strony internetowej http://iluminatornia.pl/ .

     Na ostatnim spotkaniu inspirowaliśmy się sztuką Giorgio Morandi'ego.
Wg Wikipedii:
Giorgio Morandi – włoski malarz i grafik. Jego malarstwo nawiązuje do realizmu magicznego. Malarzami, których uważał za swoich mistrzów byli: Albert Giacometti, Paul Klee i Paul Cézanne. Najczęściej malował martwe natury i pejzaże.

   Słuchając opowieści Kasi o tym artyście,dowiedziałam się, że jego "obiekty do malowania" były godzinami ustawiane, zmieniane, przekładane. Artysta tworzył pozornie  proste w formie obrazy, malowane bardzo stonowanymi barwami, ale w tych swiatłocieniach jest mnóstwo odcieni.

    Tzw."martwa natura" bardzo kojarzyła mi się ze szkolnymi lekcjami plastyki, w moim przypadku nudnymi i nieciekawymi, więc temat sprawiał mi kłopot.
Kasia poradziła najpierw rozmalować się w innej formie, pobawić kolorami, nie traktować tego jak "szkolnej lekcji", wszak malarz i jego twórczość są jedynie inspiracja dla naszych spotkań.
Zgodnie z jej sugestia spróbowałam i ... poszło.
    Chcę wam teraz pokazać, co stworzyła na tym spotkaniu cała grupa:

     Trudno wyłączyć "wewnętrznego krytyka". Czasem trudno się skupić, czasem trudno zacząć, gdy arkusz papieru jeszcze pusty...

    Kiedy się jednak zacznie... to czas spędzony w pracowni Kasi mija bardzo szybko. Za szybko, biorąc pod uwagę fakt, że żeby tam dotrzeć trzeba wyruszać z domu o 4.00 rano i więcej czasu spędzić w pociągu, niż w pracowni.
​Dla tych jednak godzin, gdy się maluje w takiej grupie WARTO!!!

Jak to zwykle ze mną bywa jak się "zarażę" jakimś pomysłem, to będę go eksplorować do znudzenia, aż się "temat wysyci".
Trwa wciąż fascynacja małą formą, czyli Artistic Trade Cards.
      W internecie odszukuję rózne wyzwania tematyczne i zgłaszam swoje pomysły na "Scrap Elektrownia" albo "Kreatywny Świat Naszych Pasji". Nie czekam już na zorganizowane "wymianki", tylko sama zapraszam do wymiany tych, których prace podobają mi się szczególnie.

Tych kart zrobiłam dużo więcej, ale będę je pokazywać stopniowo , a może uda się także pokazywać te, na które się wymieniłam.

Zapraszam do naprawdę ciekawej wymiany i tworzenia małych form, które wykorzystują górę ścinków, jakie zostają po większych pracach.

Gdy przebywa się z ludźmi kreatywnymi, łatwo "zarazić się" jakąś nową ideą, pomysłem, inspiracją...
Na blogu "Scrap elektrowni" spotkałam wyzwanie związane z ATC, czyli małymi kartami artystycznymi, które tworzą i którymi wymieniają się ludzie na całym świecie.

​Zaczęłam skromnie

A potem już nie umiałam wyhamować. Każdego wieczoru jakiś dodatek do kolekcji

Jak zwykle na przełomie stycznia i lutego odbyły się we Wrocławiu XVIII już Warsztaty Craftowe organizowane przez "Kwiat Dolnośląski".
​      Az trudno uwierzyć, że tak duża "impreza organizowana jest przez kilka zaledwie osób, ale to grupa zgrana, współpracująca bez zbędnych słów , życzliwa dla gości i dla siebie nawzajem. Jestem dumna, że stanowię jej część.

Szczegóły tego wydarzenia znaleźć można na blogu "Kwiatu Dolnośląskiego", ja wspomnę tylko te, w których sama uczestniczyłam.
1/ STROJE
​Obowiązywał styl steam punk, lata pary i maszyn w wersji uproszczonej

To album na zdjęcia wkomponowany w exploding box.

Na drugim warsztacie tworzyłyśmy "Łapacz snów", mediując, klejąc i pryskając farbkami. Ponadto Cynka nauczyła nas jak "niszczyć" gotowe kwiatki, by nadać im bardziej naturalny wygląd.

Moja Siostra z kolei uczestniczyła w warsztacie robienia biżuterii z żywicy oraz tworzenia kwiatów z foamiranu

Oprócz warsztatów na zlocie odbyło się wiele pokazów, a jeden z nich mogłam sama poprowadzić :-)

Tworzyliśmy mandale różnymi technikami.